剧情简介
第一集三星半观望。
从目前已经播出的第一集内容来看，谍战片的格局老套、模式化严重，细节经不起推敲，枪战等镜头粗糙浮夸又陈旧，整体品相质感很有些一言难尽。
值得夸奖的是，任嘉伦表现不错，再一次生动诠释了“他是一个有表情的面瘫”。
此外，任嘉伦饰演的男一号和刘欢饰演的男二号，第一集中一言不合就相遇知音、四手联弹，这浓浓的cp感似乎也很对追星女孩的胃口。
一，得CP者未必得天下
任嘉伦算流量里演技不错，似乎也适合谍战片中需要不动声色的“面瘫”。
所谓面瘫当然是“假”面瘫，表面上无波无澜、内心翻江倒海。
演给戏里的敌对者看，同时也要演给戏外的观众看，这份“面瘫”中要融合很多不同层次的东西。
剧情中会不断升级、迭代“装面瘫”的剧情，上一集下一集如何演出角色的细腻变化，也很复杂。
其实挺有难度。
之前某流量被痛骂演得差，其实客观来说也有这类角色确实难度很高的原因。
而刘欢的表现也很值得期待。
《军师联盟》里他的表演就让人印象深刻，这次《秋蝉》中目前亮相的戏份还很少，但有句台词处理得很有记忆点。
剧中和他有多年情义的人，为大义而牺牲在他面前、临终还传话“我相信你”。
这对他而言是莫大的情绪冲击。
此后和已故之人的助手交接，告知对方他的消息，一句“在大世界的时候，他被日本人打死了”。
这句话说得很淡，相对日常。
没有用歇斯底里或者崩溃的情绪，所有感伤愤怒都是收着的，反而更高级一些。
当然这里也暴露出编剧写本子的漏洞，地下党临死对日本军官说“我相信你”。
这句话显然不是说给军官听的，而是说给在场的他的盟友他的战友听的。
这不是摆明着告诉敌人“在场这几个人里有我的人，你挨个查就好了”？
显然编剧只顾着临终话语“我相信你”如山般重的情绪力量，完全不顾及人物举动是否合理。
（除非后续反转说他叛变？那此刻主动死的理由也说不通）
很多细节都显示出这样的顾此失彼，或者是失真失实之感。
《秋蝉》是年代戏，本身就和当下有几十年的时间背景距离，不需要做到所谓“接地气”，但这不意味着剧作细节不用细细密密拍得扎实。
第一集中角色频繁领盒饭，被夸“节奏快”？舒心酱再重复一次，这种所谓“节奏快”根本是伪概念。
老套模式下，人员领盒饭频次再密集，也不过是单薄的进度条疯跑而已。
（歪楼插播一句张涵予某些眼神真有代入感）。
至于目前剧中男演员的表现和cp感，能撑得起高度套路化的谍战剧吗？
市面上同期剧作中那么多主打卖CP的，尚且很多温吞水半死不活没卖好，这样一部在谍战里暗戳戳插播CP线的剧，真能凭借CP翻盘吗？
《锦衣之下》男女主感情戏，能让嗑言情剧的观众们忽略五毛特效等奇怪槽点；但谍战片中主线不可能是cp线，内容体量也不会有过大的倾斜，受众群体也不同，前景未必乐观。
二，平庸老套的镜头语言。
《秋蝉》中的动作戏份“很有意思”，从拍摄角度、群演站位到剪辑，都能算是“套路又双叒叕全来了”的平庸示范。
比如包围时一排人开枪。
镜头从斜侧方拍了一个缓慢推进的画面，一排穿着长大衣的人整整齐齐拿着枪。
乍一看“好酷哦”，问题在于，这种上个世纪流行的“老上海滩式耍帅开枪风格”，还没用够吗？
为什么设计这样的画面呢？
意图非常明显：以为这样看起来又帅又拉风。
几十年前玩剩下的“耍帅”套路，为何依旧出现在剧目中？能稍微尊重下如今这届观众进化了的审美吗？
再说镜头视角切换和剪辑，也相当一言难尽。
第一集里张涵予饰演的角色，经历了一场激烈的枪战。
剧作中这枪战怎么拍的呢？
画面里突然就出现了枪的特写，摇摇晃晃的镜头让人怀疑是从哪个综艺节目里随手借了gopro拍的。
这种带着主观视角的摇晃镜头，通常的作用是增强观看者“身临其境”的感觉，但这段中发挥出的真实效果是“感觉拍的剪的都很便宜”。
这边啪啪放枪，那边下一个镜头中剪辑就接上子弹穿透身体的特写。
特写镜头当然不能拍得太真实血腥，基本都是“衣服上炸开一个小洞”既视感。
整段戏的调度和剪辑，都显得突兀又单薄。
第一集第一段大场面效果不过如此，让人对接下来的动作场面很难产生期待。
角色配音和口型对不上，反派非常脸谱化，台词没有亮点，诸如此类的槽点太多。
当然，如果你是任嘉伦粉丝，那么剧作显然可看，上场镜头搞得和走秀一样拉风。
三，谍战片高度套路化。
现象级爆款谍战片《潜伏》，已然过去十一年。
然而这十一年中，谍战片类型风格上的变化，似乎都有些墨守成规。
《潜伏》中咋咋呼呼的乡村画风女主角，让剧作画风在多年后都依旧很独树一帜。
此后，《红色》的触角，一面伸向小弄堂里的日常生活，一面刺向大上海的风起云涌，凭借扎实的质感和一众演员出色的表演，成功将家仇国恨的大叙事、和烟火气的小细节融为一体，斩获9.2高分好评。
《和平饭店》封闭空间的设定相对有新意，雷佳音大碴子味的蜜汁萌感，和李光洁的蜜汁CP感，陈数冷眼美丽智慧的形象，都让这部剧评价颇高，然而剧作始终未能形成当年《潜伏》式的出圈传播效应。
《麻雀》里张鲁一、王劲松等几位反派都并不脸谱化、相当有质感，唐山海那“所爱隔山海、山海不可平”的无望之爱，更是在牺牲中平添几分唏嘘悲情色彩。虽然这部剧的两位主角被认为拖后腿严重，但剧作热度依旧相当高。
一半原班人马拍出的《惊蛰》，似乎就缺了这份亮眼的稀缺性。
无论是柳云龙的一系列高分作品，还是《解密》等爬不上及格线的拖后腿剧作，谍战片这一类型的套路模式实在过于模式化。
囿于正反几方的大是大非，这类剧作又很难从风格上进行大刀阔斧地改变，无法像刑侦剧、破案剧那样走喜剧或纯偶像路线，这就让套路化更严重。
不论是见面对暗号的老套路，还是关键时刻借刀杀人的老首发，抑或是队友奉献自己的高光时刻，观众早已见怪不怪。
既不能从风格或者范式上进行突破，又不能在细节上打磨出精良品相。
唯一的变数在于两位男主的cp感。
第一集就高山流水、四手联弹、回眸对视，这意图实在太明显。
在这样僵硬的老套的谍战剧格局中，两位男主能成功突围吗？
难。
